Helga Schmidt: "La versió d'Aida del Palau de les Arts és musicalment la millor que es pot oferir avui dia"

• David McVicar signa la posada en escena d'aquesta coproducció del centre d'arts valencià amb el Covent Garden de Londres i la Den Norske Opera d'Oslo

València (11.11.10).- La Intendent del Palau de les Arts Reina Sofia, Helga Schmidt, ha afirmat avui que la versió d' Aida de Giuseppe Verdi que inaugura aquest proper 13 de novembre la Temporada 2010-2011 és “musicalment la millor que es pot oferir a dia d'avui i espero que la d' avui d'Art.

Schmidt ha fet aquestes declaracions a la conferència de premsa de presentació d'aquesta coproducció liderada pel Covent Garden de Londres, en què també participen el centre d'arts valencià i la Den Norske Opera d'Oslo. També hi han estat presents, el director musical del Palau de les Arts Reina Sofia, Lorin Maazel, la soprano nord-americana Indra Thomas (Aida), la mezzosoprano italiana Daniela Barcellona (Amneris) i el tenor de Tenerife Jorge de León (Radamès).

L'escocès David McVicar és l'autor d'aquest muntatge nou amb escenografia de Jean-Marc Puissant, vestuari de Moritz Junge, il·luminació de Jennifer Tipton i direcció d'arts marcials de David Greeves.

Segons ha explicat Helga Schmidt, el plantejament de David McVicar i el seu equip en afrontar la posada en escena d' Aida ha estat no quedar-se a la superfície, eludir el conegut paisatge d'Egipte i aprofundir la història original.

"Així, es descobreix al seu interior els temes que més preocupaven Giuseppe Verdi: la difícil relació pare-filla, l'amor vers l'honor i l'obligació, i, sobretot, el tema bèl·lic, la nació gran que intenta aixafar les més petites", ha subratllat la Intendent.

A la recerca d'un emplaçament per a una òpera tan monumental, McVicar recorre a la multitud de cultures antigues on el ritual i la cerimònia són el més important. Es construeix una terra mítica on, visualment, s'aprecia una amalgama d'elements de les cultures maia, inca, cèltica, japonesa, siriana, escandinava, africana… que defineix perfectament els arquetips de cada personatge.

L?obra de Giuseppe Verdi és un dels títols insigna de Lorin Maazel, que comparteix la direcció musical de l?òpera del creador de Busseto amb l?israelià Omer Wellber, principal director convidat del centre operístic.

Pel mestre Maazel, que dirigeix el primer cicle de representacions d'aquest títol, " Aida és en el fons una òpera molt intimista, que potser no ens ha arribat correctament a través de les diferents representacions que coneixem. Perquè, en el fons, les piràmides, les palmeres i les esfinxs no aporten res a aquesta història".

Aida és una història d'amor, ha matisat Maazel, un triangle amorós amb què tots ens sentim identificats. També tenim el toc polític que representa el pare d'Aida, Amonasro, que aporta el punt de vista extern al relat. “Jo he intentat ressaltar aquest costat intimista, innocent i pur”, ha apuntat el mestre.

Helga Schmidt ha remarcat, així mateix, la “inapel·lable qualitat” del repartiment de la producció, carregat d'estrelles i de cantants en plenitud: Indra Thomas (Aida), Jorge de León (Radamès), Daniela Barcellona (Amneris), Gevorg Hakobyan (Amonasro), Giacomo Prestia (Racomy Prestia). La Intendent ha destacat, a més, la presència dels valencians Javier Agulló (Missatger) i Sandra Ferrández (Sacerdotisa).

Indra Thomas (Aida) ha destacat l'interès d'aquest muntatge diferent i innovador, que es recolza en la innegable qualitat musical dels cossos estables del centre d'arts valencià, l'Orquestra de la Comunitat Valenciana i el Cor de la Generalitat.

Daniela Barcellona, que debuta al Palau de les Arts en el paper d'Amneris, ha mostrat la seva satisfacció per tornar a València per afrontar aquest segon repte a la seva carrera, després de la seva aplaudida interpretació de Didon a les Troyens de Berlioz la temporada passada. "Amneris és un paper molt fort i complex, tot un desafiament", ha destacat.

Jorge de León (Radamès), gran conegut pel públic valencià després del seu debut el 2007 com Leonardo a La bruja i els seus èxits al Palau de les Arts a La vida breve , Cavalleria rusticana i Carmen , ha ressaltat l'exigència del muntatge de McVicar, que inclou moviments i coreografies d'arts marcials.

Lorin Maazel dirigeix aquest dissabte 13 de novembre l'estrena d'aquesta nova coproducció amb el Covent Garden de Londres i la Den Norske Opera & Ballet d'Oslo, a més de quatre funcions més els dies 19, 22, 25 i 28 d'aquest mateix mes.

Omer Wellber debuta al fossat de la Sala Principal del Palau de les Arts el dia 16 de desembre. El futur director musical del centre d'arts valencià dirigirà tres funcions més d' Aida els dies 19, 23 i 29 d'aquest mes. Hui He (Aida) encapçala el repartiment d'aquesta segona tanda de representacions, que també compta amb Marcelo Álvarez (Radamès), Daniela Barcellona (Amneris), Marco Vratogna (Amonasro), Stephen Milling (Ramfis) i Marco Spotti (El Rey).